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वान गाग के रात्रि दर्शन | कला और संस्कृति

अपने चमकीले सूरजमुखी के साथ, गेहूं के खेतों और धधकते पीले आसमान के साथ, विंसेंट वैन गॉग प्रकाश के प्रति कट्टर थे। 'ओह! वह सुंदर मध्य गर्मी का सूरज यहाँ है, 'उन्होंने 1888 में फ्रांस के दक्षिण से चित्रकार एमिल बर्नार्ड को लिखा था। 'यह किसी के सिर पर धड़कता है, और मुझे इसमें जरा भी संदेह नहीं है कि यह किसी को पागल बना देता है। लेकिन जैसा कि मैं शुरू में था, मैं केवल इसका आनंद लेता हूं।'

वान गाग भी रात से मंत्रमुग्ध थे, जैसा कि उन्होंने उसी वर्ष अपने भाई थियो को लिखा था: 'मुझे अक्सर ऐसा लगता है कि रात दिन की तुलना में बहुत अधिक जीवंत और समृद्ध रूप से रंगीन है ... रात के दृश्यों और प्रभावों को चित्रित करने की समस्या मौके पर और वास्तव में रात में मुझे बहुत दिलचस्पी है।'



वैन गॉग ने दिन के उजाले में या रात में जो तय किया, उसने दुनिया को अपनी कई सबसे क़ीमती पेंटिंग दीं। उनका 1888 सूरजमुखी , आलोचक रॉबर्ट ह्यूजेस कहते हैं, 'कला के इतिहास में सबसे लोकप्रिय अभी भी जीवन है, इसका वानस्पतिक उत्तर मोना लीसा ।' और वैन गॉग का दूरदर्शी परिदृश्य तारामय रात , अगले वर्ष किया गया, लंबे समय तक न्यूयॉर्क शहर के आधुनिक कला संग्रहालय (एमओएमए) में सबसे लोकप्रिय पेंटिंग के रूप में स्थान दिया गया है। इसने संग्रहालय को एम्स्टर्डम के वैन गॉग संग्रहालय के सहयोग से, प्रदर्शनी 'वान गाग एंड द कलर्स ऑफ द नाइट' (5 जनवरी, 2009 तक) को माउंट करने के लिए प्रेरित किया। इसके बाद यह वैन गॉग संग्रहालय (13 फरवरी -7 जून, 2009) की यात्रा करेगा।



शो के लिए एमओएमए के क्यूरेटर, जोआचिम पिसारो, परपोते कहते हैं, 'हम आमतौर पर जिस वैन गॉग के बारे में सोचते हैं, वह सबसे दुस्साहसी, पागल, भावुक, उन्मादी, ब्रशवर्क के बिना फटाफट का चित्रकार है। फ्रांसीसी प्रभाववादी केमिली पिसारो की। 'लेकिन रात में आर्ल्स कैफे जैसे चित्रों में, उनका स्पर्श अधिक संयमित होता है और आप वास्तव में उनकी बुद्धिमत्ता को काम पर देखते हैं। सभी मानसिक पीड़ा और अवसाद का अनुभव करने के बावजूद, वैन गॉग ने कभी भी आश्चर्यजनक रूप से स्पष्ट आत्म-जागरूकता और वह जो कर रहा था उसकी चेतना का आनंद लेना बंद नहीं किया।'

प्रदर्शनी कैटलॉग के लिए एक निबंध में, पिस्सारो कुछ लोकप्रिय पौराणिक कथाओं को स्पष्ट करने की कोशिश करता है: 'वान गाग की एक स्थायी गलत धारणा के विपरीत, जो उनकी प्रवृत्ति से प्रेरित एक मोटे और तैयार क्रोमोमेनिक के रूप में है, जो उन्होंने लगभग जितनी जल्दी देखा, उसे प्रस्तुत करने के लिए तैयार किया। कलाकार के गोधूलि और रात के दृश्य वास्तव में विस्तृत निर्माण हैं जो उनके विशाल साहित्यिक ज्ञान को भी कहते हैं।' वान गाग ने खुद 1888 में अपनी बहन विल को लिखे एक पत्र में इस बात का संकेत दिया था, जब वह अपना पहला तारों वाला रात कैनवास चित्रित कर रहा था। वे प्रेरित थे, उन्होंने कहा, वॉल्ट व्हिटमैन की कविताओं में कल्पना से वे पढ़ रहे थे: 'वह देखता है ... स्वर्ग के महान स्टारलाइट वॉल्ट के नीचे एक ऐसी चीज जिसे कोई भी केवल भगवान कह सकता है- और उसके ऊपर अनंत काल। विश्व।'



ऐसा लगता है कि वैन गॉग ने कभी सपने में भी नहीं सोचा था कि उनकी पेंटिंग कला जगत में इस तरह के स्थिर सितारे बन जाएंगे। 1890 में, पिस्तौल की गोली से अपना जीवन समाप्त करने से दो महीने से भी कम समय में, उन्होंने पेरिस के एक अखबार के आलोचक को लिखा, जिन्होंने उनके काम की प्रशंसा की थी, 'यह है एकदम खास कि मैं कभी भी महत्वपूर्ण काम नहीं करूंगा।' वह तब 37 वर्ष का था, दस साल से भी कम समय से पेंटिंग कर रहा था और कुछ भी नहीं बेच दिया था। थियो को लिखे अपने आखिरी पत्र में, जो कलाकार की मृत्यु पर पाया गया था, उन्होंने लिखा था: 'ठीक है, मेरा अपना काम, मैं इसके लिए अपनी जान जोखिम में डाल रहा हूं, और मेरी वजह से इसकी वजह आधी हो गई है।'

उनके चित्रों की तरह, वैन गॉग की जीवनी किंवदंती में चली गई है। उनका जन्म १८५३ में नीदरलैंड में हुआ था; उनके पिता एक मंत्री, उनके चाचा, सफल कला डीलर थे। दक्षिण-पश्चिम बेल्जियम में एक मिशनरी के रूप में काम करने के दौरान उन्हें बहुत जोशीला होने के कारण बर्खास्त कर दिया गया था और बहुत ईमानदार होने के कारण एक कला विक्रेता के रूप में विफल हो गया था। जब उन्होंने ड्राइंग और पेंटिंग करना शुरू किया, तो उनकी मौलिकता ने उनके शिक्षकों को नाराज कर दिया। एक छात्र ने बाद में एंटवर्प अकादमी में उस दृश्य का वर्णन किया जहां वैन गॉग ने नामांकन किया था: 'उस दिन विद्यार्थियों को दो पहलवानों को चित्रित करना था, जिन्हें मंच पर खड़ा किया गया था, कमर तक उतार दिया गया था। वैन गॉग ने तेजी से, उग्र रूप से पेंटिंग करना शुरू कर दिया, जिसने उनके साथी छात्रों को स्तब्ध कर दिया। उन्होंने अपने पेंट पर इतनी गहराई से लिटाया कि उनके रंग सचमुच उनके कैनवास से फर्श पर टपकने लगे।' उसे तुरंत कक्षा से बाहर कर दिया गया।

लेकिन अकेले एक स्टूडियो में या खेतों में, वैन गॉग का अनुशासन उतना ही दृढ़ था जितना कि उनकी प्रतिभा अनियंत्रित थी, और उन्होंने खुद को शास्त्रीय तकनीक के सभी तत्वों को श्रमसाध्य संपूर्णता के साथ सिखाया। उन्होंने ड्राइंग पर एक मानक अकादमिक ग्रंथ से पाठों की प्रतिलिपि बनाई और उनकी नकल की, जब तक कि वे पुराने स्वामी की तरह आकर्षित नहीं हो गए, इससे पहले कि वे अपनी दृष्टि को पेंट में ढीला कर दें। यद्यपि वह जानता था कि उसे अत्यधिक तकनीकी कौशल की आवश्यकता है, उसने एक कलाकार मित्र के सामने स्वीकार किया कि उसका लक्ष्य ऐसी 'अभिव्यंजक शक्ति' से रंगना है कि लोग कहेंगे, 'मेरे पास है नहीं तकनीक।'



महान पिरामिड का आभासी दौरा

१८८० के दशक की शुरुआत में, थियो, जो विंसेंट से चार साल छोटा था, पेरिस कला डीलर के रूप में सफलता पा रहा था और उसने अपने भाई को मासिक वजीफा देना शुरू कर दिया था। विन्सेंट ने थियो को अपने आश्चर्यजनक कैनवस भेजे, लेकिन थियो उन्हें बेच नहीं सके। 1889 के वसंत में चित्रों का एक शिपमेंट प्राप्त करने के बाद जिसमें अब प्रसिद्ध शामिल थे सूरजमुखी , छोटे भाई ने बड़े को आश्वस्त करने की कोशिश की: 'जब हम देखते हैं कि पिस्सारोस, गौगुइन्स, रेनॉयर्स, गिलाउमिन नहीं बेचते हैं, तो जनता के पक्ष में न होने पर लगभग खुश होना चाहिए, यह देखकर कि जिनके पास अभी है यह हमेशा के लिए नहीं होगा, और यह बहुत संभव है कि समय बहुत जल्द बदल जाएगा।' लेकिन समय समाप्त हो रहा था।

नीदरलैंड के दक्षिणी क्षेत्र ब्रेबेंट में पले-बढ़े, विन्सेंट ने फ्रैंस हल्स और रेम्ब्रांट जैसे महान डच चित्रकारों के अंधेरे पैलेट को अवशोषित किया था। एंटवर्प में एक कला छात्र के रूप में, उन्हें संग्रहालयों का दौरा करने, अपने समकालीनों के काम और अक्सर कैफे और प्रदर्शन देखने का अवसर मिला। मार्च 1886 में, वह पेरिस में थियो में शामिल होने गए। वहां, टूलूज़-लॉट्रेक, गाउगिन और साइनैक जैसे युवा चित्रकारों के साथ-साथ पिसारो, डेगास और मोनेट जैसे पुराने कलाकारों का सामना करने के बाद, उन्होंने आधुनिक कला के चमकीले रंगों को अपनाया। लेकिन फरवरी १८८८ में, फ्रांस के दक्षिण में, आर्ल्स में जाने के बाद, वह जिस अभिव्यंजक शक्ति की तलाश कर रहा था, वह आखिरकार फूट पड़ी। अकेले धूप में भीगने वाले खेतों और आर्ल्स के गैसलाइट नाइट कैफे में, उन्हें चमकीले पीले और उदास ब्लूज़, गे गेरियम संतरे और नरम बकाइन का अपना पैलेट मिला। उसका आसमान पीले, गुलाबी और हरे रंग का हो गया, जिसमें बैंगनी रंग की धारियां थीं। उसने बुखार से रंगा, 'बिजली की तरह तेज,' उसने शेखी बघारी। और फिर, जैसे ही उसने ब्रश और रंगद्रव्य पर एक नई महारत हासिल की, उसने अपने जीवन पर नियंत्रण खो दिया। दिसंबर 1888 में मतिभ्रम और पीड़ा में, उसने अपने कान का हिस्सा काट दिया और उसे एक स्थानीय वेश्यालय में एक वेश्या को सौंप दिया।

गाउगिन, जो उसके साथ पेंट करने के लिए आर्ल्स आया था, पेरिस भाग गया, और वैन गॉग, उसके पड़ोसियों द्वारा पुलिस में याचिका दायर करने के बाद, एक अस्पताल में बंद कर दिया गया था। तब से, अप्रत्याशित रूप से फिट बैठता है, और उसने अपने जीवन के अंतिम दो वर्षों में शरण में, पहले आर्ल्स में और फिर सेंट-रेमी में बिताया, जो वह अपनी खिड़की की सलाखों के माध्यम से या आसपास के बगीचों से देख सकता था। और खेतों। सितंबर 1889 में उन्होंने सेंट-रेमी से थियो को लिखा, 'जीवन इस तरह से गुजरता है,' समय वापस नहीं आता है, लेकिन मैं अपने काम पर मृत हूं, बस इसी कारण से, मुझे पता है कि काम करने के अवसर वापस नहीं आते . विशेष रूप से मेरे मामले में, जिसमें एक और अधिक हिंसक हमला मेरी पेंट करने की शक्ति को हमेशा के लिए नष्ट कर सकता है।'

जब मई 1890 में हमले कम होने लगे, तो वैन गॉग ने सेंट-रेमी को पेरिस के पास एक छोटे से गाँव औवर्स-सुर-ओइस के लिए छोड़ दिया, जहाँ एक स्थानीय चिकित्सक और कई चित्रकारों के मित्र डॉ। पॉल गैचेट ने उनकी देखभाल के लिए सहमति व्यक्त की। लेकिन वैन गॉग की पेंटिंग डॉक्टर के इलाज से ज्यादा सफल साबित हुई। कलाकार के अंतिम प्रयासों में अशांत था कौवे के साथ गेहूं का खेत जिसमें अंधेरा और प्रकाश, निकट और दूर, आनंद और पीड़ा, सभी एक साथ रंग के उन्माद में बंधे हुए लगते हैं जिसे केवल सर्वनाश कहा जा सकता है। वान गाग ने इसे चित्रित करने के तुरंत बाद खुद को गोली मार ली और दो दिन बाद उसकी मृत्यु हो गई। उसे खेत के बगल में एक कब्रिस्तान में दफनाया गया था।

थियो विन्सेंट के पक्ष में था क्योंकि कलाकार की मृत्यु हो गई थी और बर्नार्ड के अनुसार, 'दुख से टूटा हुआ' औवर्स में कब्रिस्तान छोड़ दिया था। वह कभी ठीक नहीं हुआ। उनके पास अपने पेरिस अपार्टमेंट में विंसेंट के चित्रों का प्रदर्शन करने के लिए मुश्किल से समय था। छह महीने बाद, वह भी, उसके दिमाग से बाहर हो गया और हॉलैंड के एक क्लिनिक में असंगत हो गया, जहां उसकी पत्नी ने उसे तेजी से हिंसक विस्फोटों के कारण ले जाया था। (एक सिद्धांत यह मानता है कि थियो और विंसेंट, और शायद उनकी बहन विल, सभी एक विरासत में मिले चयापचय संबंधी विकार से पीड़ित थे, जो उनके समान शारीरिक और मानसिक लक्षणों का कारण बना।) अब वह औवर्स में अपने भाई के बगल में दफन है।

इस मार्मिक जीवनी की पृष्ठभूमि के खिलाफ, एमओएमए में वैन गॉग की रात की तस्वीरों की नई प्रदर्शनी अतिरिक्त महत्व रखती है। क्योंकि यह रात के आकाश के लिए था, और सितारों के लिए, वैन गॉग अक्सर सांत्वना की तलाश में रहता था। रात के दृश्यों को मौके पर ही चित्रित करने की समस्या उनके लिए तकनीकी रुचि और चुनौती से कहीं अधिक थी। जब उन्होंने रात के आकाश को देखा, तो उन्होंने अगस्त 1888 में थियो को लिखा, उन्होंने 'अनंत में एक पीले तारे की रहस्यमय चमक' देखी। जब आप ठीक हो गए, तो उन्होंने आगे कहा, 'जब आप पूरे दिन काम कर रहे हों, तब आपको रोटी के टुकड़े पर रहने में सक्षम होना चाहिए, और शाम को अपना गिलास पीने और पीने के लिए पर्याप्त ताकत होनी चाहिए ... और वही सब कुछ करने के लिए सितारों और अनंत को अपने ऊपर उच्च और स्पष्ट महसूस करें। तब जीवन लगभग मुग्ध हो जाता है।'

प्रदर्शनी के आयोजकों में से एक, MoMA क्यूरेटोरियल असिस्टेंट जेनिफर फील्ड का कहना है कि वैन गॉग ने रात को एक दिन की गतिविधि के बाद प्रतिबिंब और ध्यान की अवधि के रूप में देखा। 'यह जीवन चक्र के लिए भी इस प्रकार का रूपक था। और उन्होंने इसे बदलते मौसम के साथ जोड़ा।'

आर्ल्स में, १८८८ और १८८९ में, वैन गॉग के चित्रों ने एक रहस्यमय, स्वप्न-समान गुण धारण कर लिया। सीधी रेखाएं लहराती हो गईं, रंग तेज हो गए, गाढ़ा रंग गाढ़ा हो गया, कभी-कभी ट्यूब से सीधे कैनवास पर निचोड़ा जाता है। इनमें से कुछ परिवर्तनों को बाद में उनके पागलपन के संकेत के रूप में लिया गया, और यहां तक ​​कि वैन गॉग को भी डर था कि 'मेरी कुछ तस्वीरें निश्चित रूप से एक बीमार व्यक्ति द्वारा चित्रित किए जाने के निशान दिखाती हैं।' लेकिन इन विकृतियों के पीछे पूर्वचिन्तन और तकनीक थी, क्योंकि उन्होंने जीवन के रहस्यों को चित्रित करने की कोशिश की। विल को लिखे एक पत्र में, उन्होंने समझाया कि 'जानबूझकर चुनी गई और गुणा की गई विचित्र रेखाएं, चित्र के माध्यम से घूमती हुई, बगीचे को एक अश्लील समानता देने में विफल हो सकती हैं, लेकिन इसे हमारे दिमाग में एक सपने में देखा जा सकता है, इसका चित्रण करते हुए चरित्र, और एक ही समय में यह वास्तविकता से अजनबी है।'

सपने और वास्तविकता के बीच संबंधों पर कलाकार का ध्यान - और जीवन और मृत्यु - उनके लिए एक गहरा अर्थ था, जैसा कि उन्होंने आर्ल्स में अपने पहले संकट से एक साल पहले एक पत्र में थियो को बताया था। 'सितारों को देखना हमेशा मुझे सपने में देखता है, जैसे मैं एक नक्शे पर कस्बों और गांवों का प्रतिनिधित्व करने वाले काले बिंदुओं पर सपना देखता हूं। क्यों, मैं अपने आप से पूछता हूं, क्या आकाश के चमकते बिंदुओं को फ्रांस के नक्शे पर काले बिंदुओं की तरह सुलभ नहीं होना चाहिए? जैसे हम टारस्कॉन या रूएन जाने के लिए ट्रेन लेते हैं, वैसे ही हम मौत को एक तारे तक पहुँचने के लिए लेते हैं।'

सपनों और वास्तविकता, अवलोकन और कल्पना को मिलाने में उनकी रुचि विशेष रूप से 1889 और 1890 में आर्ल्स और सेंट-रेमी में उनके द्वारा बनाई गई रात की पेंटिंग में स्पष्ट है, जिसमें उन्होंने न केवल अंधेरे को चित्रित करने के लिए रंग का उपयोग करने की कठिनाइयों पर विजय प्राप्त की, बल्कि एक आध्यात्मिक और प्रतीकात्मक अर्थों को पकड़ने की दिशा में लंबा सफर तय किया जो उसने रात में देखा था।

पिसारो कहते हैं, 'वह रात में रहता था। 'सुबह तीन-चार बजे तक उसे नींद नहीं आई। उन्होंने लिखा, पढ़ा, पिया, दोस्तों से मिलने गए, पूरी रात कैफे में बिताई ... या उन बहुत समृद्ध संघों पर ध्यान लगाया जो उन्होंने रात में देखे थे। यह रात के समय था कि कल्पना और स्मृति के साथ उनके प्रयोग सबसे दूर चले गए।'

वैन गॉग ने थियो को बताया कि एक रात के कैफे के इंटीरियर को चित्रित करते हुए, जहां वह आर्ल्स के रात के शिकारियों के बीच सोया था, 'मैंने लाल और हरे रंग के माध्यम से मानवता के भयानक जुनून को व्यक्त करने की कोशिश की है।' उन्होंने कहा, 'सड़े हुए जोड़' को रंगने के लिए वह लगातार तीन रात रुके। 'बिलियर्ड टेबल के खून-लाल और पीले-हरे रंग के खाली, सुनसान कमरे में, छोटे सोते हुए गुंडों के आंकड़ों में हर जगह सबसे असमान लाल और हरे रंग का टकराव और विपरीत होता है।'

वैन गॉग ने इसे अपने द्वारा बनाई गई सबसे बदसूरत पेंटिंग में से एक माना, लेकिन साथ ही सबसे 'असली' में से एक माना। तारों वाले आकाश की उनकी पहली पेंटिंग, The स्टेरी नाइट ओवर द रोन (1888), पूरक रंगों के विपरीत (एक दूसरे के प्रभाव को बढ़ाने के लिए चुने गए जोड़े) में एक और अभ्यास था। इस बार अपने हरे-नीले आकाश, बैंगनी रंग के शहर और पीली गैसलाइट के साथ पेंटिंग का प्रभाव अधिक रोमांटिक था। उन्होंने विल को लिखा कि उन्होंने इसे 'रात में एक गैस जेट के नीचे' चित्रित किया था।

वैन गॉग ने अपना अब-प्रतिष्ठित माना तारामय रात , जिसे उन्होंने सेंट-रेमी में अपनी वर्जित खिड़की से चित्रित किया, जो अमूर्तता का एक असफल प्रयास था। सेंट-रेमी छोड़ने से पहले, उन्होंने एमिल बर्नार्ड को लिखा: 'मैं पूरे साल प्रकृति पर गुलाम रहा हूं, शायद ही कभी प्रभाववाद या इसके बारे में, वह और दूसरे के बारे में सोच रहा हूं। और फिर भी, एक बार फिर मैंने खुद को उन सितारों तक पहुंचने दिया जो बहुत बड़े हैं—एक नई विफलता—और मेरे पास यह पर्याप्त है।'

थियो को पेंटिंग पसंद आई लेकिन वह चिंतित था। उन्होंने विंसेंट को लिखा कि 'प्रकृति और जीवों पर आपके विचारों की अभिव्यक्ति से पता चलता है कि आप उनसे कितनी मजबूती से जुड़े हुए हैं। लेकिन आपके दिमाग ने कैसे काम किया होगा, और आपने हर चीज को कैसे जोखिम में डाला है ....' विन्सेंट यह जानने के लिए जीवित नहीं था कि सितारों तक पहुंचने में, उसने एक उत्कृष्ट कृति बनाई थी।

न्यू मैक्सिको स्थित चित्रकार और प्रिंटमेकर पॉल ट्रैक्टमैन अक्टूबर 2007 के अंक में नए आलंकारिक चित्रकारों के बारे में लिखा।

यूजीन बोच (द पोएट) 1888 .(मुसी डी'ऑर्से, पेरिस)

वैन गॉग ने अपने आइकॉनिक को चित्रित किया तारामय रात 1889 में, सेंट-रेमी में एक शरण में रहते हुए। 'इस सदी के चित्रकारों द्वारा सबसे खूबसूरत चीजों में से एक,' उन्होंने अप्रैल 1885 में थियो को लिखा था, 'अंधेरे की पेंटिंग रही है जो अभी भी रंग है।'(आधुनिक कला संग्रहालय, न्यूयॉर्क। लिली पी। ब्लिस बीक्वेस्ट / फोटो जॉन व्रोन के माध्यम से प्राप्त)

वैन गॉग ने 1888 में कलाकार एमिल बर्नार्ड को लिखा था, 'कल्पना... हमें वास्तविकता पर एक नज़र की तुलना में अधिक शानदार और सांत्वना देने वाली प्रकृति बनाने में सक्षम बनाती है ... हमें समझने की अनुमति देती है।' उदाहरण के लिए, एक तारों वाला आकाश, अच्छा -- यह एक ऐसी चीज़ है जो मैं करना चाहूँगा।' उस वर्ष बाद में, उन्होंने चित्रित किया रोन के ऊपर तारों वाली रात .(मुसी डी'ऑर्से, पेरिस)

वान गाग ने अपनी 1888 की पेंटिंग के बारे में लिखा है, 'मैंने लाल और हरे रंग के माध्यम से मानवता के भयानक जुनून को व्यक्त करने की कोशिश की है। रात का कैफे .(येल यूनिवर्सिटी आर्ट गैलरी, न्यू हेवन)

गेहूँ के शीशों और राइजिंग मून के साथ लैंडस्केप 1889 .(क्रोलर-मुलर संग्रहालय, ओटरलो)

वैन गॉग ने अपनी उदासी को चित्रित किया सूर्यास्त के समय चिनार की गली 1884 में, अपने करियर की शुरुआत में।(क्रोलर-मुलर संग्रहालय, ओटरलो)

आलू खाने वाले 1885 .(वान गाग संग्रहालय, एम्स्टर्डम)

द स्टीवडोर्स इन आर्ल्स १८८८ .(म्यूजियो थिसेन-बोर्नमिसज़ा, मैड्रिड निमातल्लाह / कला संसाधन, एनवाई)

द डांस हॉल इन आर्ल्स 1888 .(मुसी डी'ऑर्से, पेरिस)

किंग जेम्स बाइबिल कब लिखा गया था

रात (बाजरा के बाद) १८८९ .(वान गाग संग्रहालय, एम्स्टर्डम)

बोने वाला १८८८ .(क्रोलर-मुलर संग्रहालय, ओटरलो)

बोने वाला १८८८ .(वान गाग संग्रहालय, एम्स्टर्डम)

शाम का लैंडस्केप 1885 .(म्यूजियो थिसेन-बोर्नमिसज़ा, मैड्रिड स्काला / कला संसाधन, एनवाई)

गोधूलि पर लैंडस्केप १८९० .(वान गाग संग्रहालय, एम्स्टर्डम)

कुटिया 1885 से तारीखें।(वान गाग संग्रहालय, एम्स्टर्डम)

गाउगिन की कुर्सी 1888 .(वान गाग संग्रहालय, एम्स्टर्डम)

रात १८८८ में कैफे टेरेस .(डलास संग्रहालय कला, वेंडी और एमरी रेव्स संग्रह)



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